Genjutsu AI Video Generator dla koncepcji storyboardów

Poznaj Genjutsu AI Video Generator w CanvasSeed poprzez warianty storyboardów. Zacznij od klipu źródłowego i wyraźnego odniesienia wizualnego, przejrzyj opublikowane na tej stronie przykłady i zbuduj skupiony brief transformacji. Stały model wideo napędza przepływ pracy, a wskazówki dotyczące wideo źródłowego i obsługiwane dane wejściowe są pokazane w generatorze.

Two Ways to Transform Video

Choose a transformation for Storyboard concepts on CanvasSeed

Build a new visual world around an existing performance, or focus your transformation on a specific subject. Start with the option that matches your idea. Start with the question your storyboard needs to answer. A useful variation tests the scene composition or character emphasis rather than changing the entire narrative at once.

Motion Transfer

Keep the performance. Reimagine the scene.

Use your source clip to guide movement, timing and camera direction. Add references for a new character or setting, then describe how you want the whole scene to look. Choose this for a dance, an action sequence or a performance in a different world. For this page’s creative direction: Explore how an initial storyboard gesture becomes a different visual scene, reviewing composition, scene geometry and narrative emphasis before choosing the next creative direction.

Object Swap

Pick a target. Give it a new look.

Focus on a person, outfit, product or object in your source clip. Provide a reference for its replacement and name the target in your prompt. Choose this when you want to change a specific subject while keeping the surrounding scene as your starting point. For Storyboard concepts on CanvasSeed, name the exact subject before describing a replacement, then review the whole clip against your brief.

Przykłady wideo Genjutsu

Porównaj materiały źródłowe i wynik. Użyj ładuje kompletny przepis do generatora; Generuj wysyła Twoje nowe żądanie.

Fantasy Rider

Transfer ruchu
Wideo źródłowe
Wynik referencyjny
Fantasy Rider, obraz referencyjny 1
Odniesienie 1
Wyświetl prompt

TASK Edit @video1. Replace the horseback archer with @image1, using her complete face, black hair in a high bun, skin tone, body build, proportions, black high-collared tunic and flowing black skirt panels, dark boots, purple sleeve accents, brown belt, and silver scale armor exactly as shown in @image1. Keep the source rider’s mounted saddle, reins, leather quiver with spare arrows, traditional wooden recurve bow, and arrow. The bow shown in @image1 does not replace the source bow. Keep the dark brown horse unchanged, including its leather bridle, reins, saddle, and dark blue saddle pad. Everything else stays exactly as in @video1: every galloping stride, rider balance, jump, bow draw and arrow release, character position, camera move, framing change, hard cut, and timing. ACTIVE REFERENCES @image1 is the complete appearance reference for the horseback archer: use her face, high black bun, windblown loose hair, skin tone, physique, silver scale armor, black and purple clothing, brown belt, skirt panels, and dark boots. Do not transfer the bow held in the reference image; retain the source wooden bow, arrow, quiver, saddle, and reins. SOURCE VIDEO @video1 is the source video being edited. Preserve the mounted archer and dark brown horse racing toward the camera along the dirt riding track, the horse clearing the wooden jumping rail and landing into a gallop, then the rider raising the bow, nocking and drawing an arrow, aiming while mounted, and releasing the arrow as the horse continues across the grassland. Preserve both hard cuts exactly in place. SHOT-BY-SHOT GUIDE Shot 1 (0-2.3s): Keep the wide, dynamic high-to-low tracking view skimming backward over the foreground wooden posts. @image1 and the unchanged dark brown horse approach from distant center toward the right midground along the dirt track. @image1 sits forward in the saddle in an equestrian riding posture, her black skirt panels and loose hair streaming behind her in the wind. She looks straight ahead with focused determination, keeps the reins in hand, and holds the traditional wooden bow low in her left hand beside the saddle. The horse gallops at full speed with its hooves striking the dirt and throwing dust behind it. End with horse and rider passing close into the right midground. Shot 2 (2.3-6s): Keep the low-angle tracking shot following closely behind horse and rider as they move away through the center midground. @image1 folds forward over the horse’s neck in a compact jumping seat, holding the reins and keeping the wooden bow secure alongside the horse’s flank. The dark brown horse launches over the chest-high wooden rail, tucks its forelegs, clears the rail without contact, then lands on the dirt and continues at a sprint. @image1 rises back toward an upright saddle posture after the landing, still facing forward with a concentrated expression. Keep the tall wooden posts, hurdle, dirt contact, dust plume, and open hills exactly as in the source shot. Shot 3 (6-10s): Keep the medium profile tracking shot pacing the horse and rider from the right side as they travel across the center frame. The dark brown horse spans the lower center frame in a steady gallop over the grass and dirt. @image1 remains firmly seated in the saddle with her torso upright and slightly turned toward the forward-right target direction. She raises the source wooden recurve bow in her left hand, nocks the source arrow, pulls the bowstring back to her cheek with her right hand and elbow extended behind her, squints along the arrow shaft, then releases the arrow. Keep the quiver fixed at her hip or saddle area with spare fletched arrows visible. End with the released arrow moving forward while the horse maintains its gallop. SETTING Keep the source open grassland throughout: the dirt riding tracks, flat grassy ground, rolling green hills, clear blue sky, wooden obstacle posts, and wooden jumping rail. Keep horse, rider, bow, quiver, arrow, and saddle at correct scale and with secure physical contact. The horse’s hooves must strike the dirt and grass naturally, the rider must remain properly supported in the saddle, and the rail must remain chest-high relative to the horse. EXPRESSION NOTES @image1 maintains a determined, composed expression during the gallop and jump. During the final shot, her gaze becomes sharply focused along the arrow toward the forward-right target before the release. PHYSICS Keep @image1’s armor fitted and stable over her torso while the black skirt panels, loose hair, and purple sleeves respond naturally to the speed and wind. Keep both hands correctly attached to the reins, bow grip, and bowstring at each moment. Keep the bow flexible under full draw, the arrow nocked securely before release, the string recoiling after release, and the arrow continuing forward from the bow. Keep the quiver and saddle firmly attached throughout the gallop and jump. LIGHTING Match @image1’s face, scale armor, black clothing, purple fabric accents, an

Countryside Duo

Zamiana obiektów
Wideo źródłowe
Wynik referencyjny
Countryside Duo, obraz referencyjny 1
Odniesienie 1
Countryside Duo, obraz referencyjny 2
Odniesienie 2
Countryside Duo, obraz referencyjny 3
Odniesienie 3
Wyświetl prompt

Replace the scene location with the environment from my references and change the characters

Ceiling Fan Transition

Transfer ruchu
Wideo źródłowe
Wynik referencyjny
Ceiling Fan Transition, obraz referencyjny 1
Odniesienie 1
Ceiling Fan Transition, obraz referencyjny 2
Odniesienie 2
Ceiling Fan Transition, obraz referencyjny 3
Odniesienie 3
Ceiling Fan Transition, obraz referencyjny 4
Odniesienie 4
Wyświetl prompt

Create a photorealistic 12-second vertical 9:16 fashion video featuring ONE FEMALE CHARACTER wearing four outfits, using @image1 to @image4. SCENE CONTEXT Overhead view of one woman on a muted blue carpet beside a curved blush-pink sofa, directly beneath a large chrome ceiling fan. Each passing fan blade reveals her in a new outfit and a new pose. ACTIVE REFERENCES @image1 to @image4 all show the same woman. Preserve her face, skin tone, physique and hairstyle identically throughout. @image1 supplies Outfit 1, @image2 supplies Outfit 2, @image3 supplies Outfit 3, @image4 supplies Outfit 4. Each reference image is the exact visual source of truth for its corresponding outfit. Preserve each garment exactly as shown in its reference image, including its original design, silhouette, construction, cut, proportions, print, print placement, colours, fabric appearance, texture, trims, seams, details, footwear and visible accessories. Do not redesign, reinterpret, simplify, embellish, alter, add to, remove from, substitute or invent any part of the garments. Do not change the garment’s length, shape, neckline, sleeves, waistline, proportions, print, print placement, fabric appearance or construction. Do not generate a similar or inspired version of the clothing. The actual garments shown in @image1 to @image4 must remain visually faithful to their respective references. Use these images as identity and wardrobe references only; recreate the setting and actions described below. CAMERA AND COMPOSITION One continuous shot from a completely stationary camera pointing vertically downward at exactly 90 degrees. The camera looks past a ceiling fan toward the woman lying on the floor below. Locked-off framing, identical from the first frame to the last. A muted blue carpet fills the floor. A curved blush-pink sofa is partially cropped along the left edge. The woman settles on the carpet beside it, head toward the top of the frame and feet toward the bottom. Keep her complete body comfortably inside the frame after the opening roll. CHROME FAN A large polished CHROME ceiling fan occupies the extreme foreground, suspended between the camera and the woman. Its reflective circular motor housing is partially cropped at the top centre. Broad metallic blades pass very close to the lens and appear large enough to sweep across her body. Preserve realistic silver reflections, blade brackets and rounded blade ends. The fan begins stationary, then rotates clockwise after she presses a remote. Its blades remain visually readable, with restrained natural motion blur. The rotating blade itself creates each outfit transition. TIMING AND ACTION 0.0 to 1.5s: Wearing Outfit 1, the woman lies fully on top of the pink sofa, her entire body supported by its cushions, then rolls sideways off the edge toward screen-right and naturally drops onto the carpet, landing on her back with her head toward the top of the frame and feet toward the bottom.

Convertible Head Bob

Transfer ruchu
Wideo źródłowe
Wynik referencyjny
Convertible Head Bob, obraz referencyjny 1
Odniesienie 1
Convertible Head Bob, obraz referencyjny 2
Odniesienie 2
Convertible Head Bob, obraz referencyjny 3
Odniesienie 3
Wyświetl prompt

Replace the two men in the video with the two people from the reference images. Person 1 replaces the man on the left and Person 2 replaces the man on the right. Keep the original camera movement, timing, lighting, and body performance of both men, including their interactions and positions in the frame. Preserve Person 1's bald head, beard, black glasses, white t-shirt, light blue jeans, white sneakers with burgundy detail, and gold chain. Preserve Person 2's face, hair, and outfit exactly as shown in the reference images. Keep both identities distinct and consistent throughout the video, and do not mix or swap their features.

Restage a fight in a pastel valley

Transfer ruchu
Wideo źródłowe
Wynik referencyjny
Restage a fight in a pastel valley, obraz referencyjny 1
Odniesienie 1
Wyświetl prompt

Move the whole fight into this pastel valley by the turquoise stream

Arcade Identity Swap

Transfer ruchu
Wideo źródłowe
Wynik referencyjny
Arcade Identity Swap, obraz referencyjny 1
Odniesienie 1
Wyświetl prompt

Replace only the woman in the source <<<video_1>>> video with Chloé, using the uploaded Chloé <<<image_1>>> image as the strict identity, face, hair and eyewear reference. This is an identity swap, not a scene regeneration: repaint nothing outside the woman's body, face and hair. Preserve the source performance and shot exactly: the fixed vertical low-angle camera, timing, pacing, crouched opening close to the lens, backward walk into the full-body pose, front pose, side and back turns, bent-leg pose, hair-touch and hair-flip gestures, walk toward the camera, final crouch and hand-under-chin pose. Preserve her body path, pose, gaze direction, facial expressions, hand and leg movements, perspective and scale changes from close-up to full body and back. Keep the original outfit and all scene elements unchanged: the oversized charcoal-gray coat, light cream top, short dark skirt, sheer black tights, black flats, large structured brown handbag, pale stone arcade, pavement, daylight and shadows. The ornate wooden double doors must stay pixel-faithful to the source: their upper two-thirds are glass panes divided by wooden mullions into a grid, with an arched fanlight of radial glazing bars on top; only the lower third is solid carved wood. The glass shows real reflections of the sky and the buildings across the street. Do not fill the glass with wood, do not add or remove panels, do not redesign any molding, mullion or material, do not reinterpret the architecture in any way. The sunglasses come exclusively from the uploaded Chloé image and they are a real product: reproduce them exactly as they appear there - frame shape, lens shape and tint, frame thickness and color, temple arms, and any logo or metal detail. Do not redesign, enlarge, shrink, recolor or restyle the eyewear in any way. The frames must stay perfectly recognizable as the same product in every frame of the video, from close-up to full body.

Influencer Rhythm Recap

Transfer ruchu
Wideo źródłowe
Wynik referencyjny
Influencer Rhythm Recap, obraz referencyjny 1
Odniesienie 1
Influencer Rhythm Recap, obraz referencyjny 2
Odniesienie 2
Wyświetl prompt

Transfer the single female performer's exact motion in @Video1 to our original adult AI influencer shown in @Image1 and @Image2. These images depict ONE identical woman: @Image1 is the face identity anchor and @Image2 establishes her appearance and body proportions, not the background or wardrobe. Apply her recognizable facial geometry, natural green eyes, full lips, freckles and long chestnut brown hair consistently throughout the video. Preserve the source video's indoor setting, original outfit (black graphic T-shirt and light-colored bottoms), composition, camera, timing, gestures and dance motion. Match the source illumination and natural motion blur. Keep the original video audio if supported. Output the exact 8-second source segment; no introduction, no additional people or cuts, no studio background. Photorealistic natural skin detail with temporally consistent identity.

Replace a character and preserve the watch

Zamiana obiektów
Wideo źródłowe
Wynik referencyjny
Replace a character and preserve the watch, obraz referencyjny 1
Odniesienie 1
Wyświetl prompt

Replace the defender with this girl, keeping her watch on her wrist

Genjutsu AI Video Generator dla koncepcji storyboardów

Ta przestrzeń robocza jest zorganizowana dla projektantów opracowujących kierunki storyboardów. Przydatnym punktem wyjścia jest konkretna scena: początkowy gest storyboardu staje się inną sceną wizualną. Celem jest eksploracja kierunku wizualnego z wideo źródłowym i wspierającymi obrazami, przy jednoczesnym zachowaniu łatwości sprawdzania ważnych decyzji twórczych. Zacznij od tematu i zamierzonej zmiany. Skupiony brief pomaga zdecydować, czy wynik służy Twojemu pomysłowi, zamiast po prostu tworzyć zaskakującą klatkę, która nie trzyma się razem jako wideo.

W przypadku wariantów storyboardów oceń sekwencję pod kątem kompozycji, geometrii sceny i nacisku narracyjnego. To priorytety przeglądu, a nie obietnice, że każda cecha pozostanie nietknięta. Wygenerowane wideo może wprowadzać zmiany w tożsamości, geometrii, oświetleniu lub ruchu. Trzymaj oryginalny klip w pobliżu i porównaj początek, środek i zakończenie. Jeśli wariant mija się z Twoim zamiarem, zidentyfikuj konkretną niezgodność przed poprawieniem odniesienia lub promptu. Jasne notatki sprawiają, że następna próba jest bardziej przydatna niż dodawanie kilku niepowiązanych żądań.

Użyj przykładów, aby przygotować warianty storyboardów

Przykłady obok generatora pomagają projektantom opracowującym kierunki storyboardów zrozumieć kompletny przepis twórczy. Spójrz na wideo źródłowe, obrazy odniesienia, opisowy podpis i wynik, tam gdzie te materiały są dostępne. Podpis wyjaśnia pomysł; prompt dostarcza instrukcje dla modelu. Służą różnym celom. Obejrzyj cały wynik przed wyborem przepisu, zwracając szczególną uwagę na kompozycję, geometrię sceny i nacisk narracyjny. Obraz okładki jest przydatny do przeglądania, ale nie może pokazać zmian między klatkami ani ujawnić, czy zakończenie pozostaje spójne.

Przykład z kompletnym, możliwym do ponownego użycia przepisem zawiera akcję Use. Kliknięcie Use zastępuje bieżący materiał źródłowy, obrazy odniesienia, prompt, tryb i obsługiwane parametry w generatorze. Nie uruchamia generowania ani nie zużywa kredytów. Możesz sprawdzić wczytany przepis, zmienić brief, aby dopasować go do wariantów storyboardów, i przejrzeć bieżącą wycenę przed kliknięciem Generate. Przykład tylko do wyświetlania może nie mieć danych wejściowych możliwych do ponownego użycia; wyświetlenie jego wyniku nie oznacza, że jego oryginalne materiały są dostępne do skopiowania.

Zbuduj brief dla koncepcji storyboardów

Zacznij od pytania, na które Twój storyboard musi odpowiedzieć. Przydatny wariant testuje kompozycję sceny lub nacisk na postać, zamiast zmieniać całą narrację naraz. Nazwij temat, opisz pożądaną zmianę wizualną i wyjaśnij wszelkie ważne relacje między tematem a scenerią. W przypadku koncepcji, w której początkowy gest storyboardu staje się inną sceną wizualną, utrzymuj prompt czytelny i konkretny. Używaj obserwowalnych szczegółów, takich jak faktura powierzchni, ubranie, pozycja lub kierunek światła. Unikaj proszenia o kilka sprzecznych stylów jednocześnie, ponieważ utrudnia to zrozumienie, która instrukcja wpłynęła na końcową sekwencję.

Obrazy odniesienia powinny wspierać ten sam zamiar co tekst. Sprawdź, czy temat jest czytelny, obraz nie jest przesłonięty przez niepowiązane elementy i czy masz pozwolenie na użycie materiału. Gdy obsługiwane jest wiele obrazów, ich role i kolejność mają znaczenie. Odniesienie portretowe i odniesienie produktowe nie są wymienne. Utrzymuj zestaw odniesień skupiony na wariantach storyboardów i usuwaj obrazy, które wprowadzają inny temat, sprzeczną garderobę lub ustawienie oświetlenia kłócące się ze sceną, którą opisałeś.

Przygotuj i przejrzyj warianty storyboardów

Wybierz autoryzowany klip źródłowy z wyraźnym ruchem i czytelnym tematem. Sprawdź dostępne wymagania dotyczące danych wejściowych w generatorze przed przesłaniem. Rozmiar pliku, czas trwania, format i liczba odniesień zależą od rzeczywistego trybu i konfiguracji usługi. Stały model wideo utrzymuje ten obszar roboczy skupiony; nie oferuje wyboru modelu. Jeśli generowanie jest niedostępne, nie zakładaj, że przesłanie innego obrazu je włączy. Zachowaj swój opis twórczy, aby móc kontynuować, gdy wymagana usługa będzie dostępna.

Po wczytaniu przykładu lub własnych materiałów sprawdź każde dane wejściowe przed przesłaniem. Potwierdź, że wybrana operacja odpowiada zmianie, której chcesz, usuń niezamierzone odniesienia i przeczytaj cały prompt. Przejrzyj wyświetlane ustawienia i wycenę, gdy są dostępne. Generate to celowe działanie przesłania, oddzielne od Use. Dla projektantów opracowujących kierunki storyboardów ta separacja zapewnia przydatny punkt przeglądu: możesz przygotować warianty storyboardów podczas przeglądania przykładów, nie przesyłając przypadkowo zadania za każdym razem, gdy eksplorujesz inny przepis.

Przejrzyj kompozycję, geometrię sceny i nacisk narracyjny

Oceń pełny wynik w rozmiarze i tempie zamierzonej prezentacji. W przypadku kierunku, w którym początkowy gest storyboardu staje się inną sceną wizualną, zatrzymaj się w momentach, gdy temat się obraca, przechodzi przez kadr lub nakłada się na inny obiekt. Sprawdź kompozycję, geometrię sceny i nacisk narracyjny w tych bardziej wymagających klatkach. Sprawdź otwarcie i zamknięcie, a także najbardziej atrakcyjny moment. Małe niespójności mogą rozpraszać, gdy sekwencja zostanie umieszczona obok innego ujęcia, przycięta do innego kadru lub odtworzona kilka razy.

Oddziel ocenę twórczą od dokładności faktograficznej. Przekonująca obróbka wizualna może mimo to zmienić twarz, etykietę produktu lub kształt obiektu. Sprawdź szczegóły ręcznie i uzyskaj wszelkie niezbędne pozwolenia przed publikacją. Zapisz brief i wybrane odniesienia wraz z notatkami projektu, aby zamierzony kierunek pozostał zrozumiały później. Porównuj warianty, zmieniając jeden ważny element wejściowy naraz. Dzięki temu warianty storyboardów łatwiej dopracować, a każda dodatkowa próba ma jasny cel.

CanvasSeed Genjutsu AI Video Generator — FAQ

Czy mogę tutaj wybrać inny model?

Nie. Ta przestrzeń robocza Genjutsu używa wbudowanego modelu wideo dla wariantów storyboardów. Nie ma selektora modelu. Elementy sterujące odzwierciedlają obsługiwaną operację i bieżącą dostępność usługi. Użyj szerszych narzędzi AI do wideo, jeśli chcesz eksplorować inny model lub przepływ pracy.

Co się stanie, gdy kliknę Use?

Kompletny przykład natychmiast zastępuje wideo źródłowe, odniesienia, prompt, tryb i parametry generatora. Nie pojawia się okno potwierdzenia. Nie generuje wideo ani nie odejmuje kredytów. Przejrzyj wczytany przepis dla swojego briefu koncepcji storyboardów, a następnie prześlij osobno za pomocą Generate.

Co powinienem sprawdzić w wyniku wariantów storyboardów?

Obejrzyj cały klip i porównaj kompozycję, geometrię sceny i nacisk narracyjny. Zwróć uwagę na przejścia i zasłonięte szczegóły. Mocna miniatura nie ustala ciągłości, dokładności ani przydatności do publikacji. Porównaj wynik z pierwotnym briefem i materiałem źródłowym.

Czy każdy przykład zawiera materiał źródłowy wielokrotnego użytku?

Nie. Niektóre przykłady są przydatne do obejrzenia wyniku, ale nie zawierają wszystkich oryginalnych danych wejściowych. Tylko kompletne, autoryzowane przepisy mogą zapewnić pełny przepływ pracy Use. Wybierz własny materiał źródłowy, gdy opracowujesz warianty storyboardów na podstawie przykładu tylko do wyświetlania.

Czy ta strona gwarantuje identyczny ruch lub tożsamość?

Nie. Wynik zależy od danych wejściowych, operacji i rzeczywistego zachowania modelu. Sprawdź całą sekwencję, zwłaszcza kompozycję, geometrię sceny i nacisk narracyjny. Odniesienia dostarczają kierunku, a nie gwarancji dokładnego zachowania. Popraw konkretny element, który mija się z Twoim zamiarem.

Jak sprawdzić koszty generowania?

Przejrzyj bieżącą wycenę i dostępne elementy sterujące przed kliknięciem Generate. Use nie zużywa kredytów. Historia konta i Cennik dostarczają powiązanych informacji, ale zapisane parametry przykładu możliwego do ponownego użycia nie ustalają bieżącego kosztu Twojego nowego żądania w CanvasSeed.

Koncepcje storyboardów w CanvasSeed

Przygotuj warianty storyboardów